Избор на първата ви флейта: няколко съвета за успешна покупка. Флейта: история, видео, интересни факти, слушайте Най-добрите флейтисти

Първата флейта е като първата любов - впечатленията от нея ще оставят отпечатък върху всички последващи връзки с инструментите. За щастие можем да подходим съзнателно към избора на флейта (тук и по-долу ще говорим за напречни флейти), дори ако никога досега не сме държали такава в ръцете си.

Откъде да започна?

Струва си да се спомене веднага, че закупуването на инструмент не трябва да бъде първата стъпка в овладяването на флейтата. По-добре е да започнете да се запознавате с музикалния свят, като изберете учител. Неговите съвети значително ще улеснят вашето търсене и ще спестят време. Идеалният вариант е да вземете учителя със себе си в магазина, за да може на място да оцени избрания модел и да демонстрира неговите предимства и недостатъци в сравнение с други инструменти.

Бюджет

Общото мнение, че първият инструмент не трябва да е скъп, не е най-доброто ръководство за избор на флейта. Евтини копия идват при нас от Китай. За съжаление качеството им е напълно съобразено с цената. Поради особеностите на монтажа, такъв инструмент е труден за работа: не е лесно да се извлекат звуци от него, което може да повлияе не само на желанието за практикуване, но и на здравето на ученика (особено ако говорим за дете).

Китайските флейти имат кратък живот. По правило те живеят не повече от година. Не е изгодно да ремонтирате такъв инструмент и е малко вероятно да успеете да го продадете дори на половината от първоначалната цена. Единственото предимство на китайската флейта е ниската цена, но недостатъците й минимизират това предимство.

Флейти от японски, американски и Европейски производителиТе са по-скъпи (ученически инструмент от среден клас струва 30-40 хиляди рубли), но служат редовно 4-5 години. Използван инструмент може да бъде продаден с печалба (понякога дори за 60% от първоначалната цена). Но основното е, че е по-лесно да се учи на добра флейта: тя не се съпротивлява на музиканта, а става негово продължение поради механиката, разработена до най-малкия детайл, състава на металната сплав и сребърното покритие, което е проверено през годините.

Между другото, за метала

Повечето модели ученически флейти са изработени от никелово сребро - никел, мед и цинк. Целият инструмент или отделните му елементи са сребърни. Никел среброто е силно устойчиво на агресивни влияния: не е податливо на корозия, издръжливо и еластично - и се счита за отличен материал за ученическа флейта.

Плочата за устни или челюстите (частта от главата на флейтата, която контактува директно с устните на изпълнителя) често се правят от по-скъп метал. Същото може да се каже и за щранга (или спойката) - пръстенът, свързващ челюстите с главата на флейтата. По правило за производството му се използва метал, с по-висок акустични характеристики: ако челюстите са изработени от никел сребро, щрангът може да бъде сребърен, ако челюстите са направени от сребро, щрангът може да бъде златен.

По-евтините инструменти са изработени от месинг с тънко сребърно покритие.

Изцяло сребърните флейти са по-скоро опция за „напреднал потребител“, тъй като са по-скъпи и нюансите на звука ще бъдат трудни за разпознаване в началните етапи.

Най-добрите производители

Пазарът на музикални инструменти е наситен с предложения. Необходимо е да се обърне внимание на продукти от известни компании, които са се доказали. В допълнение към прегледите и историята, един от важни характеристикиподобни компании - производство на флейти от различни класове, от студентски до професионални, от евтини до скъпи.

Само специалист може да препоръча конкретна марка. Ситуацията на пазара се променя бързо. Доскоро продуктите на японската компания Yamaha бяха универсално уважавани, но днес флейтистите отбелязват спад в качеството на инструментите на тази компания. Сега популярни са американската марка Di Zhao и австрийската Tomasi. Трудно е да се предвиди какво ще бъде съотношението цена-качество на тези компании след една година, така че винаги си струва да се свържете с учител за препоръка.

Употребяван или нов?

По-добре е да закупите първия си инструмент лично, отколкото онлайн, и в идеалния случай отидете при продавача заедно с учител или флейтист, когото познавате. Последното е особено важно, ако купувате употребявана флейта. Професионалистът ще може да оцени степента на неговата „изтърканост“ и съответствието между цена и качество. Важно е да запомните, че не можете да купувате китайски инструменти втора употреба - те са гарантирано в лошо състояние.

Използваните флейти от известни производители, с добра грижа и внимателно отношение на предишните собственици, ще издържат повече от година. Такъв инструмент може да бъде добро начало, ако нямате достатъчно пари за „свежо“ копие.

Разбира се, за предпочитане е да закупите нова флейта. Както вече споменахме, експлоатационният му живот е около 5 години - толкова продължава начално обучениев музикалното училище.

Конструктивни особености

Напречните флейти с извита глава: U-образна или капковидна са създадени специално за обучение на деца. И двете опции за дизайн правят инструмента по-компактен, което улеснява свиренето на тях от млади музиканти, чиито ръце все още не са достатъчно дълги, за да се справят с права флейта.

Друга конструктивна характеристика, която често се препоръчва за начинаещи, е разположението на клапаните на жлебовете извън линията. При такива инструменти два клапана (солта и най-близкият до него вдясно) са изместени спрямо местоположението на останалите. Този дизайн се препоръчва за всички начинаещи музиканти без изключение, особено ако флейтата е оборудвана с вентили с резонатори (виж по-долу). Изместването на двете клапи улеснява свиренето на нотата G и затова е популярно сред флейтистите, въпреки че поставянето на клапите в една линия се счита за по-елегантно решение.

Сред студентските флейти можете да намерите инструменти със затворени клапи (твърди клапи, без резонатори). По-лесно е да ги научите в първите двойки. Някои учители обаче препоръчват незабавно закупуване на флейта с резонатори, но в комплект със специални щепсели. Ако е необходимо, клапаните могат да бъдат затворени, но от първите уроци ученикът ще свикне с правилното разположение на ръцете си.

На какво друго можете да обърнете внимание?

Когато избирате първия инструмент, трябва да разчитате на мнението на специалист. Учителят ще ви каже какви други нюанси на дизайна трябва да се вземат предвид. И така, при някои флейти, когато натиснете вентила "E", един от клапаните "G" едновременно влиза в действие. Тази конструктивна характеристика се нарича „E-механика“ (механиката е частта от флейтата, върху която са разположени клапаните и други механични елементи), тя улеснява извличането на „E“ от третата октава и най-често се инсталира на флейти с клапани извън линията.

Възпроизвеждането на нотата E от третата октава също е улеснено от "Neo-Mechanics" - система, в която размерът на втория "G" клапан е леко намален. Този дизайн обикновено се монтира на канали с клапани в една линия.

Друг механичен вариант е The Brögger System - система, която не използва плоски пружини, които допринасят за по-бързото износване на тялото на флейтата и се използват при производството на повечето флейти.

Когато избирате инструмент, може да срещнете марки като „френска система“ или „немска система“. Те се различават по два параметъра:

• Позицията на крака е Г-диез (натиснат или ненатиснат). Най-разпространената система днес е френската: кракът G-sharp не се натиска, флейтата има допълнителен клапан, който се отваря при натискане.
• Местоположението на клапаните „B“ и „B-flat“. Във френската система вентилът „B flat“ е на първо място, след това „B“, в немската система е обратното.

Изберете своя добър инструментдоста трудно. При закупуване трябва да потърсите помощ от професионалист - учител или познат флейтист. Нискокачествената флейта може да ви разубеди да свирите музика и дори да има отрицателно въздействие върху здравето ви, така че не е необходимо да преследвате ниска цена.

Голям брой случайни знаци - диези и бемоли - в нотния текст не могат да бъдат взети предвид, като се има предвид, че това може да създаде технически затруднения при изпълнение на художествено музикално произведение на флейта от система Boehm.
Трябва да знаете и да имате предвид, че клавишите, съдържащи плоски случайни белези, най-благоприятно отговарят на характеристиките на пръстите на флейтата.
Труден метод на игра техники, при изпълнение на пиеса за флейта, отчитайки характеристики на дизайнаТози инструмент ви позволява да извършвате скокове между първата и втората октава с максимална скорост на темпо.
Също така, използвайки технологията на наддухване, тоест по-силно подаване на въздух в инструмента, с лека помощ на клапи, изпълнявайте скокове, възпроизвеждайки мелодичната линия във втората октава и меко, неусетно, по отношение на оцветяването на тембра на звукът на флейтата, преминете към изпълнение на мелодията в четвърта октава. За тази техника трябва да се научите как да регулирате напрежението на устните, съответстващо на този скок. В същото време трябва да знаете, че възпроизвеждането на звуци от четвъртата октава има по-сложна апликатура, която изисква леко отваряне на дупките, разположени над или под тази, необходима за извличане на звука. Това означава, че е необходимо да се използва такова незначително отваряне на дупките като допълнителни октавни клапани.
Тази технология за извличане на звук на напречна флейта е подобна на извличането на звук на струнни инструменти чрез хармоничен метод, тоест леко докосване на струна, която е в състояние на вибрация.
За най-точен пример е необходимо да се изясни, че основният брой ноти в четвъртата октава, на флейтата, се извлича чрез натискане на дисклапа (D-диез) с малкия пръст на дясната ръка.
Технологията на изпълнение в горния регистър осигурява метод за възпроизвеждане на плавни пасажи, звучащи над звука d (re) - трета октава. В този случай възникват трудности, които не присъстват при свирене в първа и втора октава. Въпреки това, благодарение на клапанния механизъм на флейтата на системата Boehm, тези трудности могат да бъдат игнорирани. Механиката на флейтата на тази система има допълнителни клапани, чието използване осигурява цял набор от комбинации от пръсти, благодарение на които можете да намерите начин да реализирате мелодични последователности, които на пръв поглед изглеждат невъзможни за изпълнение. Въпреки това, ако обърнете специално внимание на тези трудности при изпълнението по време на самостоятелни уроци по флейта, благодарение на постоянството на ученика, проблемът ще бъде елиминиран сам, като се повиши нивото на изпълнителската техника на музиканта.
Техниката на свирене на флейта в горния регистър на инструмента включва доста дълга работа по овладяване на техниката на изпълнение в горния регистър на инструмента, както и придобиване на способност за извършване на октавни скокове и скокове от един регистър на инструмента към друг чрез промяна на напрежението на устните с правилно използване на спомагателни пръсти.
Тези препоръки трябва да помогнат на начинаещия свирач на напречна флейта правилно да състави план за работа в ежедневната си практика на инструмента. Един млад музикант трябва сам да определи на кои професионални аспекти трябва да обърне специално внимание. Това е важно за младия флейтист, за да овладее бързо техниката на свирене на сложни технически техники, когато изпълнява пиеса за флейта.

При копиране или препечатване на материал или част от него е необходима активна хипервръзка в началото и края на статията към сайта

Музикален инструмент: флейта

Този удивително виртуозен инструмент, с лек, ефирен, сякаш „пърхащ” звук, напомнящ птича песен, принадлежи към групата на дървените духови инструменти. Според древногръцките митове изобретението му се приписва на сина на Хефест, Ардал. Може би никой друг инструмент не е претърпял такива трансформации и подобрения. Първоначално има две разновидности - напречна и надлъжна, но по-късно първата версия измества надлъжната и заема достойното място в оркестъра. Тези два вида са много различни един от друг не само по външен вид, но и по метода на звукопроизводство.

Прочетете историята на флейтата и много интересни факти за този музикален инструмент на нашата страница.

Звук

Звукът на флейтата напомня за магия. В средния регистър се раждат удивително красиви звуци - необичайно ясни, чисти и прозрачни. Не без причина флейтата заема специално място във фолклора и приказките на много народи, често е надарена с мистични свойства. Мелодичният звук на флейта в ръцете на опитен музикант може не само да достави естетическа наслада, но и просто да ни омагьоса със своята изразителна и пронизителна музика, която сякаш отива право в сърцата ни. Мекият и мелодичен звук на флейта може да подслади ушите ни, да смекчи сърцата ни и да предизвика най-милите и ярки чувства.

Флейта или обикновена тръба, като правило, се превръща в един от първите музикални инструменти, които децата могат да срещнат, и дори могат да го направят сами от налични предмети с подходяща форма.

Струва си да кажем няколко думи за особеностите на звука на флейтата.

Долният регистър е леко скучен, но не може да не се забележи неговата мекота, топлина и духовно проникване, а горният ред ноти звучи пронизително, с остро свирене.

Особеността на акустиката на флейтата е, че при свирене на пиано височината на звука леко намалява, докато свиренето на форте повишава звука.

Естеството на височината на звуците може да се промени чрез регулиране на силата на въздушната струя, докато издишвате, и разбира се, с помощта на клапанния механизъм, който затваря дупките на инструмента.

Диапазон на флейтазаема интервала от нотата „до“ на първата до нотата „до“ на четвъртата октава.

снимка

Интересни факти

• Пример за най-голямата напречна флейта е инструмент, създаден от индийския майстор Бхарат Син в Джамнагар през 2014 г. Дължината на тази флейта е 3,62 м. С нейно участие е изпълнен националният химн.
• Флейтите са направени от повече от сто различни материала, включително кост, дърво, метал, стъкло, кристал, пластмаса и други. Има дори шоколадова флейта, която може да се използва за възпроизвеждане на музика.
• Титлата на най-скъпата флейта според рейтинга на Forbes принадлежи на инструмент, създаден от Пауъл през 1939 г. Тази платинена флейта сега се оценява на 600 000 долара.

• Най-много флейтисти в ансамбъл от 3742 участници се събраха в Япония на 31 юли 2011 г. на 400-годишнината на замъка Хиросаки.
• Най-дългото непрекъснато изпълнение на флейтист продължи 25 часа 48 минути и беше постигнато от Катрин Брукс в Бедуърт, Обединеното кралство, на 17-18 февруари 2012 г. Катрин повтори 6-часовата програма няколко пъти, съдържаща 92 различни произведения, от класически до съвременни музикални стилове.
• Флейтата е единственият оркестров инструмент, на който въздухът се издухва през дупките. И трябва да знаете, че консумацията на въздух на флейтиста е много по-голяма от тази на всеки друг духов инструмент, включително такъв голям като тубата.
• Най-старата флейта е открита в Любляна, Словения, през 1998 г. Музикалният инструмент, направен от кости на пещерна мечка, съдържа четири дупки. Палеонтолозите смятат, че тази флейта е на 43 000 - 82 000 години.
• Има 30 разновидности на флейти, които се произвеждат в почти петдесет страни по света.
• Изключителни личности свиреха на флейта. Леонардо да Винчи, Йоан II, Мартин Лутер, император Николай I, Енрико Карузо, Уди Алън, М. Глинка, и много други.
• Известно е, че в двора на английския крал Хенри Осми V е събрана цяла колекция от флейти - 72 броя.
• Президентът на САЩ С. Кливланд високо цени своята кристална флейта със златни елементи.
• Във Виетнам, в планинския район Yen The, по време на бунтовническото селско движение, флейтата се използва не само като музикален инструмент, но и като оръжие с острие. Получаваха сигнали за тревога и едновременно убиваха враговете си.
• Според изследователите, практикуването на флейта има положителен ефект върху интелектуалното развитие на децата, имунитета и има превантивен ефект срещу респираторни заболявания.
• Главното божество на индуизма Кришна е изобразявано с бамбукова флейта. Казано е, че Кришна е създал света чрез красивия звук на флейтата, която също проповядва любов и свобода.

Дизайн

Напречната флейта е продълговата цилиндрична тръба със система от клапани, които затварят 16 отвора. Единият му край е затворен, върху него има дупка, където се поставят устните за издухване. Съвременни видовеФлейтите включват структура от три части: глава, тяло и коляно. За разлика от други духови инструменти, звукът на флейта се формира от насочен въздушен поток към ръба на устната пластина. Огромна роля в правилната техника на свирене играе формата на устните или „амбушюра“. Можете леко да промените звука на инструмента, като промените степента на напрежение и формата на устните.

Общата височина на звука се променя чрез удължаване на главата от тялото на инструмента; колкото повече е удължена главата, толкова по-нисък ще бъде звукът.

Средно аритметично тегло на флейта – 600 грама.

Модерен концертен грим за голяма флейта 67см дължина, а дължината на пиколото е едва около 32см.

Разновидности на флейта

В допълнение към основната голяма концертна флейта, напречната флейта има три основни разновидности: пиколо флейта, алт и бас.

Пиколо флейтата е най-звучният инструмент сред духовите инструменти. Структурата е същата като тази на голяма флейта, разликата е в размера - тя е наполовина по-дълга от обикновената и звучи с октава по-високо. Суровият тон на пиколо флейтата лесно заглушава звука на цял оркестър. В оперната постановка на Римски-Корсаков „Приказката за цар Салтан“ й е дадена темата за катерица, хрускаща ядки. В действие 1 на „Кармен“ на Бизе двойка пиколо се присъединява към хор от момчета, които смело маршируват зад редиците на войниците.

Алтова флейта. Наподобяват обикновена концертна флейта, но са малко по-големи по размер и с различна структура на клапната система. Диапазонът е от „G” на малката октава до „D” на третата октава.

Басова флейта - в диапазона от “B” на голяма октава до “F” на втора октава

Струва си да се споменат много по-рядко използвани образци - d "Amour, контрабас, октобас и хипербас.

Популярни произведения:

И. Бах - Скерцо (шега) от сюита за флейта и струнен оркестър № 2 (слушайте)

В.А. Моцарт - Концерт за флейта и оркестър сол мажор (слушайте)

J. Ibert - Концерт за флейта и оркестър Allegro scherzando (слушайте)

Приложение и репертоар

Експресивният звук на флейтата привлече вниманието на най-големите композитори.

А. Вивалдинаписва 13 концерта за флейта и оркестър. И.С. Бах, който знае добре технически възможности, композира огромен брой произведения с участието на флейта, неговите сонати са особено красиви, а искрящата „Шега“ и необичайно трогателната „Сицилиана“ не оставят безразлични любителите на музиката по света и до днес. Шедьоврите на репертоара за флейта включват произведения G.F. Хендел, К.В. Глюк, И. Хайдн, В. А. Моцарт, Л.В. Бетовен. Очарователната „Мелодия” е най-популярното соло в операта” Орфей и Евридика” демонстрира чувствено изразителния аспект на флейтите. Значително мястофлейтата получава солов инструмент в творбите В.А. Моцарт. Истинско разбиране на тембъра и виртуозните възможности разкрива Л. Бетовен, който по свой начин го въвежда в симфоничния оркестър, пример за това е увертюрата към операта „Леонора“.

Епохата на романтизма беше белязана и от развитието на изпълнителските умения на флейта. През този период репертоарът на флейтистите се обогати с шедьоври на такива майстори като К.М. Вебер, Ф. Шуберт, Д. Росини, Г. Берлиоз, К. Сен-Санс.

IN джазБарабанистът и ръководител на джаз банда Чик Уеб е един от първите, които използват флейти в края на 30-те години на миналия век. Франк Уес е сред първите забележителни джаз флейтисти през 40-те години.

Jethro Tull е може би най-известната рок група, която редовно използва флейта, свирена от лидера на бандата Иън Андерсън. Алтовата флейта може да бъде чута в песента на Бийтълс "You've Got to Hide Your Love Away", свирена от Джон Скот. Също така в композицията "Penny Lane".

Игрови техники

Има различни техники, използвани при свиренето на флейта. Често музикантите използват двойно и тройно стакато и много ефективната техника на фрулато, която за първи път е използвана в симфоничната поема „Дон Кихот“ от Р. Щраус. Впоследствие изобретателността на флейтистите изпълнители нямаше граници:

Мултифония - две и голямо количествозвуци.
Свирки - меко свирене.
Танграм - звучи подобно на пляскане с ръце.
Jet whistle - реактивна свирка.

Почукване на клапи, свирене с шпайк без звук, звуци, произведени едновременно с пеенето и различни други техники.

Флейтата, въпреки цялата си привидна простота, не само има богата и славна история, но е и уникална широк обхватизползване. Това може би се дължи на факта, че това е един от най-древните, ако не и най-древният инструмент, с който нашите първобитни предци са се опитвали да създават музика преди десетки хиляди години. Още от каменната ера флейтата започва да завладява сърцата на хората, омагьосвайки ни със своя прочувствен и вълнуващ звук, който отеква не само в сърцето, но и в най-дълбоко скритите гени, наследени от нашите далечни предци. Скромна дървена или костна флейта, издълбана с любов от майстор, може да създаде цяла уникална вселена, изпълнена с непрекъснат невероятен звук, който искате да слушате безкрайно.

Видео: слушане на флейта

Шумът и глъчката в залата стихват, когато на фестивала се появява ансамбъл с флейта в главните роли. В компания с арфа или виолончело, игрива цигулка или соло, този инструмент незабавно поставя гостите в романтично настроение. Арсеналът от музиканти, представен в нашия каталог, включва както класически произведения, така и фолклорни композиции, които ще оживят събитието с нотки на етнос, произхождащ от Ирландия.

Флейтисти на фестивала: как да изберем?

За да изберете соло флейтист или ансамбъл за флейти за вашето събитие, вижте техните профили на тази страница. На снимките можете да видите с какви костюми са облечени изпълнителите. Някои хора предпочитат класически вечерни рокли, докато за други са подходящи националните ирландски сарафани. Можете да гледате как музикантите свирят директно в секцията „Видео“, където се събират видеоклипове от изпълнения. Преценете колко сложни са творбите на изпълнителите и колко подходящи ще бъдат на вашето събитие.